耿长春点评//陇上居士诗词集锦

1.原作:

秋山雾雨

陇上居士



雾锁青山湿翠寒，荻花如雪落江干。

征鸿不识离人恨，犹向苍茫云外看。

（2025年11月3日《中国诗歌报诗词》发表）



耿长春:逐句赏析

七绝和五绝是大众喜闻乐见的诗歌形式，历史上广为流传的经典佳作很多，艺术之美，沁人心田。

《秋山雾雨》是陇上居士创作的一首七言绝句，描绘的是秋日山间雾雨景象，借景抒写离愁别绪‌的抒怀诗。

首句“雾锁青山湿翠寒”

以“雾锁”开篇，展现雾气笼罩青山的朦胧画面，“湿翠寒”三字既点明秋雨带来的湿润寒意，又通过触觉强化了环境的清冷感，奠定全诗萧瑟基调。

次句“荻花如雪落江干”

转向江岸荻花，以“如雪”比喻荻花纷飞之态，与“雾锁”形成动静对比。“落”字暗示秋意渐深，暗合离愁的飘零感。

第三句“征鸿不识离人恨”

笔锋一转，借“征鸿”（远飞的大雁）的意象，反衬离人孤寂。鸿雁无知，不解人间别恨，凸显情感落差。

末句“犹向苍茫云外看”

以鸿雁远飞云外的画面收束，与“离人恨”形成空间与情感的双重张力。“苍茫”既写天色，亦喻愁绪绵长，余韵悠远。

全诗以雾雨、荻花、征鸿等意象构建秋景，情景交融，含蓄表达离愁。 ‌



2.原作:

人生下半场

陇上居士



半世风烟过眼轻，而今闲看暮云平。

樽前有味斟新月，笔下无尘写晚清。

已惯浮沉随浪去，何妨笑骂任人评。

秋山更比春山好，枫叶经霜色愈明。



耿常春:逐句赏析

“半世风烟过眼轻，而今闲看暮云平”，开篇便以饱含沧桑的笔触，勾勒出人生下半场的从容姿态。 前半生，历经世事浮沉、人间烟火，那些曾经的波澜壮阔、爱恨情仇，如今都如过眼云烟般渐渐淡去，不再在心头掀起惊涛骇浪。 此时的诗人，以一种超然物外的姿态，静静地望着天空中平缓流动的暮云，仿佛在岁月的长河中，找到了内心的宁静与平和。

  “樽前有味斟新月，笔下无尘写晚清”，这两句描绘了诗人闲适而雅致的生活场景与人间清醒。 在酒杯前，诗人兴致盎然地斟满美酒，品味着如新月般澄澈、美好的生活滋味。 而手中的笔，则毫无尘世杂念，尽情书写着晚年生活的状态与人间清醒。 这里的“晚清”，既指自然景象，也象征着人生下半场中那些温暖、明亮的时光及自我清醒的状态，犹如“世人皆醉我独醒“的自然豁达与开朗。   诗人通过这两句，表达了对生活的热爱与珍惜，即使在人生后半程，依然能够发现生活中的美好，并用文字去记录和诠释。  

“已惯浮沉随浪去，何妨笑骂任人评”，进一步展现了诗人面对世事纷扰的豁达与洒脱。 前半生，诗人早已习惯了人生的起伏不定，就像随波逐流的浪花，顺应着命运的轨迹。 如今，面对他人的笑骂与评价，诗人更是毫不在意，以一种“任尔东西南北风”的从容态度，坚守着自己的内心世界。这种豁达，是历经岁月洗礼后的智慧，是对人生真谛的深刻领悟。

  “秋山更比春山好，枫叶经霜色愈明”，结尾以秋山和枫叶为意象，赋予了人生下半场一种别样的韵味。 秋山，虽然没有春山的生机勃勃，却有着一种沉稳、内敛的美。而枫叶，经过霜的洗礼，颜色更加鲜艳夺目，仿佛在诉说着经历磨难后的坚韧与辉煌。   诗人通过这一对比，寓意着人生下半场，虽然没有了青春的活力与激情，却有着一种成熟、稳重的魅力，就像秋山和枫叶一样，在岁月的沉淀中，绽放出更加耀眼的光芒。   整首诗，以简洁而富有意蕴的语言，描绘了人生下半场的豁达与明澈。 诗人通过对自然景象和生活场景的描绘，表达了对生活的热爱、对世事纷扰的豁达以及对人生真谛的深刻领悟。   这首诗，如同一盏明灯，照亮了我们在人生后半程前行的道路，让我们在岁月的长河中，保持一颗宁静、豁达的心，去发现生活中的美好，书写属于自己的精彩篇章。



3.原作:



嫦娥十八咏

陇上居士

其一



蟾宫寂寂锁清秋，碧海青天夜夜愁。

丸药偷来成永悔，星河望断乏归舟。

身同玉桂盈亏里，泪尽金风晓暮流。

若使羿王重射日，可能月殿换人间？



耿长春:



一，‌历史背景与神话溯源‌

此诗以李商隐《嫦娥》为蓝本，延伸后羿射日与嫦娥奔月传说‌。

后羿因射九日、除封豕等功绩受万民敬仰，其妻嫦娥因不堪其暴虐堕落，窃取西王母所赐灵药飞升月宫‌。

诗中“丸药偷来成永悔”直指这一典故，暗喻嫦娥独居广寒的永恒孤寂‌。

李商隐原诗借嫦娥抒仕途失意，此处更深化为对人间与仙界的双重叩问‌。

二，‌叙事结构与意象解读‌

‌孤寂月宫‌：首联“蟾宫寂寂锁清秋”以“锁”字强化囚禁感，呼应“碧海青天夜夜愁”的亘古愁绪。

‌悔恨根源‌：颔联“丸药偷来成永悔”点明神话核心——嫦娥因逃离人间苦难而坠入更深的虚空。

‌时空囚笼‌：颈联“身同玉桂盈亏里”以月桂荣枯隐喻生命循环，“泪尽金风”则将悲情具象化为昼夜不息的风露。

‌终极诘问‌：尾联“若使羿王重射日”颠覆传统神话，幻想后羿再射十日以驱散月宫寒凉，暗喻对人间温情的渴求‌。

三，‌历史与诗境的交融‌

全诗通过“射日”与“奔月”的对比，揭示神话背后的悲剧性：嫦娥的飞升非解脱，而是永恒的放逐。

李商隐借嫦娥抒怀，本诗则进一步将个人孤寂升华为对人类处境的哲学思考——当追求超越现实时，是否终将失去归途？

商榷建议：此诗为文人诗词杰作，从守正创新角度，与时俱进，可以中国航天为题，或以飞天茅台酒为题，有眼前一亮之感。



4.词作原文：



醉花阴·九天银河一游‌

陇上居士

银汉迢迢星作筏，明月随云霓。玉宇本无尘，何处飞来，桂子香飘拂。



广寒宅里听神札，见嫦娥奔月。忽觉此身轻，欲驾长风，直上重霄八。



耿长春:

一、启‌（切入）

星河如练，浩渺无垠。我乘一叶星筏，于银汉之上漫溯。

明月如镜，映照云霓轻舞，仿佛踏入瑶池仙境。

玉宇澄澈，纤尘不染，唯有暗香浮动——原是桂子乘风，自天外飘来，沁人心脾。

二、承‌（入境）

循香而往，广寒宫阙隐现。朱门轻启，但闻仙乐袅袅，似有神札低吟。

忽见素影翩跹，嫦娥衣袂流云，正踏月而舞。

她回眸一笑，清辉洒落，恍若千年孤寂皆化温柔。

我驻足聆听，心魂俱醉，不知今夕何夕。

三、转‌（换位）

然乐声渐急，风起云涌。

嫦娥身影渐远，似要乘风归去。

我心忽动，仿若羽化，身轻如絮。

长风骤起，托我衣袂，直欲冲破九霄。

回望人间，红尘如芥，唯见星河浩瀚，无垠无涯。

四、合‌（觉醒）

驾长风，上重霄八，与星月同游。

此身虽渺，心却凌云。

银河为路，天宫为庐，从此逍遥自在，不羡人间。

忽觉一梦初醒，方知是醉中狂想，然桂香犹在，仙音绕梁，余韵不绝。



‌5.诗句原文：‌

秋夜孤影

陇上居士



风剪灯光剔墨花，月轮窥隙透窗纱。

蝉声破夜诗寥落，甜爱无言乱作麻。



耿长春:

一、风剪灯花：无常的觉悟‌

“风剪灯光剔墨花”，风无形却可剪灭灯火，暗喻世间无常。

灯花如墨，是文人执笔的痕迹，亦是心念的投射。

禅宗云“应无所住而生其心”，灯火明灭恰似执念起落，唯有放下对“永恒光亮”的贪著，方能见真如本性。

‌二、月窥窗纱：空性的映照‌

“月轮窥隙透窗纱”，月光穿透窗隙，不染纤尘。此境如《心经》“色即是空”，窗纱为“色”，月光为“空”，二者本无分别。

禅者观月，不执于窗纱之隔，亦不溺于月华之美，唯见“本来面目”。

‌三、蝉声破夜：寂灭的启示‌

“蝉声破夜诗寥落”，秋蝉嘶鸣，反衬夜之寂静。

禅修中“止观双运”，蝉声是“动”，寂夜是“静”，二者本是一体。诗人叹“寥落”，恰如《金刚经》“一切有为法，如梦幻泡影”，文字‌与情感皆非实有。

四、甜爱如麻：离缚的智慧‌

“甜爱无言乱作麻”，情丝纠缠如麻，恰似众生“爱取有”之苦。

禅门有云“烦恼即菩提”，若能观“甜爱”如幻，不拒不迎，则乱麻自解。

无言非冷漠，而是超越言语的“不二法门”。

全诗以“孤影”为眼，实则暗合禅宗“孤月独明”之境。

秋夜之寂，非枯寂，乃大圆满。风、月、蝉、爱，皆成般若资粮，一念回光，便是“露地白牛”。



6.原作:

文学自觉

陇上居士

翰墨薪传后世贤，灵犀一点自天然。

雕龙直说知仁趣，绣虎应参今古诠。

赋到沧桑心渐老，诗因忧患意难捐。

文章可纪风骚脉，字里乾坤担在肩。

（2025年9月21日《国学诗海》发表）



耿长春:

饭后茶余，品读您的第106期七律55首，择其《文学自觉》一首，逐句解读诗意。



首联“翰墨薪传后世贤，灵犀一点自天然”，以翰墨喻文学传承，薪火既暗合《文心雕龙》神思篇中积学以储宝的积淀精神‌，又呼应建安文学经国大业的不朽追求‌。灵犀一点则化用刘勰思接千载的创作论，强调文学直觉与天赋的天然契合‌。

颔联“雕龙直说知仁趣，绣虎应参今古诠”，直接点明《文心雕龙》的知仁美学思想。

雕龙既指刘勰文论体系，又暗含其熔铸经典作为范的创作观‌；绣虎则典出曹植才高八斗的典故，将建安风骨与后世文脉贯通‌。

“今古诠”三字揭示文学批评需兼具历史纵深与当代视野。

颈联“赋到沧桑心渐老，诗因忧患意难捐”，道出文学创作的生命体验。

此联与建安文人世积乱离的创作背景相映‌，更体现《文心雕龙》中神与物游的构思境界‌。

沧桑与忧患的辩证，恰如曹丕文章不朽说与刘勰风骨论的合鸣‌。

尾联“文章可纪风骚脉，字里乾坤担在肩”，将文学使命推向高潮。风骚脉既承《诗经》《楚辞》传统，又融汇建安文学自觉精神‌；字里乾坤则暗合《文心雕龙》仰观吐曜，俯察含章的宏大视野‌，彰显文人以文载道的担当。

全诗四联层层递进，构建起从创作灵感到历史责任的完整文学自觉体系。



7.原作:

双雁儿·桃花山怀古

陇上居士

东风又染旧时山，竹雨乱、溅眉弯。牧童曾指最高巅，说当年、有凤还。



断碑凋尽碧苔斑，字几个、认艰难。雾来云去鹧鸪天，问桃花、可记全？



耿长春:

碎片时间，拜读您的第105期词作20首，择其《双雁儿·桃花山怀古》这首词，从“三重意象”图画般世界‌赏析此词。

‌一、具象层：山水与遗迹的视觉重构‌

上阕以“东风染山”“竹雨溅眉”开篇，用“染”字将春风拟作画师，将桃花山晕染成旧时模样。

竹雨溅眉的细节，既写实（雨滴飞溅），又写意（如泪痕交错），暗示怀古者的怅惘。

牧童所指的“最高巅”，以孩童视角引出“凤还”传说，将历史虚化为可触摸的意象。

下阕“断碑碧苔”则具象化时间侵蚀，斑驳的碑文与模糊的字迹，构成历史残片的视觉符号。

‌二、印象层：色彩与声光的情绪渲染‌

全词色调清冷而朦胧：“碧苔斑”的苍绿、“雾来云去”的灰白，与“桃花”的艳红形成对比，强化了繁华逝去的寂寥感。

声音意象亦耐人寻味：竹雨的淅沥、鹧鸪的啼鸣（“鹧鸪天”双关词牌名），交织成时空交错的听觉背景。

末句“问桃花”以拟人手法，将山花化为历史见证者，赋予自然以灵性，使怀古之情更显缥缈。

‌三、抽象层：历史与永恒的哲学叩问‌

“凤还”典故暗喻盛世难再，而断碑认字则象征文明传承的断裂。

词中“东风”“雾云”等意象循环往复，暗示历史虽被时间冲刷，却始终在记忆中以碎片形式重现。

结句“可记全”的诘问，将桃花山抽象为历史长河的缩影——它既是具象的风景，也是承载集体记忆的符号，引发读者对永恒与消逝的辩证思考。

‌此词以具象为基，印象为韵，抽象为魂，在尺幅间构建了“物—情—理”的递进层次，堪称怀古词的凝练典范。

酒逢知己饮，诗向会人吟❤️



8.原作:

田园归居

陇上居士



卸却浮名归故山，莳花种豆乐清闲。

三弓地辟云千叠，五亩园开月一弯。

稚子追嬉青涧畔，老夫呼饭带酡颜。

东邻偶有来沽酒，灯火灼然倾宇寰。



耿长春:

拜读您的第104期七律22首，以中秋佳节为主题，一派国泰民安祥和景象。择其一首，逐句赏识。

《田园归居》这首七律诗词生动描绘了隐士归园后的闲适生活，逐句解读如下：

‌首联"卸却浮名归故山，莳花种豆乐清闲"‌

开篇直抒胸臆，"卸却浮名"呼应陶渊明"误落尘网中"的觉醒‌，"莳花种豆"化用《归园田居》"开荒南野际"的躬耕意象‌，展现抛却功‌名后自给自足的田园之乐。

颔联"三弓地辟云千叠，五亩园开月一弯"‌

以空间对比凸显隐逸志趣。"三弓"与"五亩"的微小耕地，在诗人笔下却能"云千叠""月一弯"，暗合陶渊明"方宅十余亩，草屋八九间"的知足心态‌，通过夸张手法表现精神世界的丰盈。

‌颈联"稚子追嬉青涧畔，老夫呼饭带酡颜"‌

动态生活场景中见天伦之乐。"青涧"与《归园田居》"狗吠深巷中"的田园意象一脉相承‌，"酡颜"既写饮酒微醺，更显返璞归真的畅快，类似"虚室有余闲"的闲适‌。

‌尾联"东邻偶有来沽酒，灯火灼然倾宇寰"‌

以邻里交往升华主题。"沽酒"延续陶诗"浊酒"的隐逸符号，"灯火倾宇寰"的夸张描写，暗合"复得返自然"的生命顿悟‌，展现平凡生活中的诗意永恒。

全诗通过耕读、天伦、邻里三重境界，构建了完整的隐逸生活图景，语言清新质朴而意境深远，堪称现代版《归园田居》‌。

陶渊明《归去来兮辞》中写到：云无心而出岫，鸟倦飞而知还。

（2025年10月3日西安诗词学会发表）



9.原作:



少年游·茶楼品茶话团圆

陇上居士

青瓷素手注春泉，烟缕散还连。兰芽浮雪，松声沸玉，人在碧云间。



浮生半日偷闲处，幽趣共清欢。窗外光阴，瓮中世事，都作小团圆。



耿长春:

茶禅一味，茶禅一绝，中国人独有的茶禅文化。

欣赏老师词作《少年游·茶楼品茶话团圆》：

青瓷素手注春泉，烟缕散还连。兰芽浮雪，松声沸玉，人在碧云间。

浮生半日偷闲处，幽趣共清欢。窗外光阴，瓮中世事，都作小团圆。



   此词以茶楼品茗为场景，融合茶道与禅意，勾勒出一幅清雅团圆的画卷。

上阕“青瓷素手注春泉”以细腻笔触点题，青瓷茶具与春泉相映，烟缕袅袅间暗合“茶烟透窗魂生香”的幽趣‌。

“兰芽浮雪”喻一芽一味春茶如雪浮盏，与“松声沸玉”的煮茶声共构视听通感，令人联想起“碾雕白玉，罗织红纱”的唐代煎茶雅韵‌。



下阕“浮生半日偷闲”化用“山中何事？松花酿酒，春水煎茶”的隐逸情怀‌，将茶楼暂憩升华为对尘世喧嚣的超越。

末句“窗外光阴，瓮中世事”以茶瓮为喻，暗藏“茶禅一味”的哲思——茶事如禅，需静心体味，方能于“小团圆”中见天地‌。

全词语言清丽，既承《少年游》词牌“长似少年时”的淡泊本真‌，又融宋代文人“焚香鼓琴，饮何雅也”的审美意趣‌，堪称现代茶词佳作。



‌10.原作:

咏竹

陇上居士



虚怀直节本天然，劲骨何须俗子怜。

千亩绿云摇月影，清风写就古今篇。



耿长春:

拜读您创作的第103期七绝35首，择其一首《咏竹》赏析其中内涵，与郑板桥《竹石》一诗产生联想共鸣之音。



‌题解诗意：

首联“虚怀直节本天然”‌：

以“虚怀”喻竹中空有容，暗合君子谦逊之德；“直节”赞其挺拔不屈，如郑板桥“千磨万击还坚劲”‌。

“本天然”强调竹性纯粹，不假雕饰，呼应王安石“自许高材老更刚”的天然刚毅‌。

颔联“劲骨何须俗子怜”‌：

“劲骨”化用杨万里“凛凛冰霜节”的凛然风骨‌，表明竹之品格无需世俗怜惜，自有孤高。

反衬手法，暗含对趋炎附势者的不屑，如李峤“谁知湘水上，流泪独思君”的孤傲‌。

颈联“千亩绿云摇月影”‌：

以“绿云”写竹林茂密，如王维“独坐幽篁里”的幽深意境‌；“摇月影”则添动态之美，似陆游“清风掠地秋先到”的灵动‌。

尾联“清风写就古今篇”‌：

将竹比作历史的书写者，清风过处，竹叶沙沙如文墨挥洒，暗合苏轼“无竹令人俗”的文化象征。

以“古今篇”收束，赋予竹跨越时空的永恒意义，如徐渭“只烦文与可，写照特淋漓”的艺术传承‌。

‌整体评价：‌

此诗紧扣竹的“虚怀”“劲骨”特质，融合自然意象与人文精神，既有郑板桥式的刚劲‌，又含王维般的空灵‌，堪称咏竹佳作。



11.原作:



双节同庆

陇上居士



双节同辉映九州，欢声笑语漫街楼。

金风送爽桂香溢，玉露凝华月色柔。

千里江山披锦绣，万家灯火庆丰收。

团圆共话桑麻事，盛世高歌四海秋。



耿长春:

拜读您创作的第102期七律35首，平实之处见真情，择其一首赏析诗意。

“‌双节同辉映九州‌”一一开篇即点明主题，以“双辉”喻国庆与中秋的双重光辉普照华夏大地，奠定全诗壮丽而温情的基调。‌

“欢声笑语漫街楼‌”一一通过市井喧闹的生动画面，展现举国同庆的喜悦氛围，虚实相生，将家国情怀具象化为万家灯火。

“‌金风送爽桂香溢‌”一一以嗅觉与触觉通感，勾勒中秋时节的典型意象即金秋桂花与清凉秋风交织，暗合“玉露凝华月色柔”的皎洁意境。

露凝月色既写实景，又隐喻时代清辉润泽人间，为后文丰收盛世埋下伏笔。

“‌千里江山披锦绣‌”一一由近及远，以山河为卷轴，展现国庆盛世的壮美图景，‌“万家灯火庆丰收‌”则聚焦微观，灯火与丰收的呼应，体现国泰民安、物阜年丰的双重喜悦。

尾联‌“团圆共话桑麻事‌”一一回归中秋内核，以家常絮语传递朴素温情，而‌“盛世高歌四海秋‌”陡然升华，将个人团圆、社会丰收、国家昌盛三重意境熔铸于“四海秋”的宏大时空之中，收束全诗。

全诗以“双节”为经纬，交织自然意象（风、月、桂）、人文景观（街楼、灯火）与时代精神（锦绣、高歌），形成由景入情、由家到国的诗意递进。

对仗工稳处显功力，意境开阔处见胸襟，堪称传统节日与当代精神的诗意共鸣。



12.原作:



农家聚吟

陇上居士



夜吟久别聚农家，茗碗香炉共煮茶。

客散酒醒鸡叫后，枯肠得润绽心花。



耿长春:

清晨拜读老师诗词新作

《七绝十首》，择其一首汇报个人赏析体会。

《农家聚吟》以简淡笔墨勾勒出乡村夜聚的温暖图景，其核心魅力在于对农家“烟火气”的诗意升华。

首句“夜吟久别聚农家”，以久别与聚的对比点明重逢的珍贵，“农家”二字自带质朴底色，为全诗定下温馨基调。

“茗碗香炉共煮茶”，则通过煮茶的动态场景，将烟火气转化为精神仪式——袅袅茶烟中，香炉的静与煮茶的动交织，既显生活闲适，又暗含文人雅趣。

后两句“客散酒醒鸡叫后，枯肠得润绽心花”，将烟火气推向更深层的生命体验。

酒醒鸡叫的清晨时分，喧嚣褪去，枯肠得润的不仅是茶汤的滋养，更是心灵在质朴环境中的豁然开朗。

“绽心花”三字尤为精妙，将农家生活的寻常瞬间升华为精神顿悟，仿佛屋檐下的炊烟、窗外的鸡鸣，皆成了触发诗意的媒介。

全诗以农家烟火为纸，以人情为墨，在茶香与晨光中完成对返璞归真之美的礼赞。

红尘万丈三杯酒，千秋大业一壶茶，茶禅一绝，茶禅一味。



13.原作:

渔歌子·昨夜又西风

陇上居士

昨夜西风撼荻湾，蓼花红褪水云间。  



收蟹脚，理渔竿，一痕霜月冷芦滩。



耿长春:

逐句解读您的词作《渔歌子·昨夜又西风》。

昨夜西风撼荻湾‌

“西风”点明季节为深秋，以“撼”字强化风的力度，展现荻湾芦苇在风中剧烈摇动的动态画面，暗含萧瑟孤寂的意境‌。

荻湾作为典型水乡意象，为全词奠定清冷基调。

蓼花红褪水云间‌

“红褪”以色彩变化暗示时光流逝，蓼花凋零的残红与“水云”的灰白形成对比，渲染出秋日衰败的苍茫感‌。

水天相接的广阔空间感，进一步烘托渔父的渺小与孤独。

收蟹脚，理渔竿‌

“收蟹脚”写渔事细节，体现渔家生活的简朴；“理渔竿”动作从容，暗示渔父对自然规律的顺应‌。

两句通过日常劳作，传递出超脱尘俗的隐逸情怀。

痕霜月冷芦滩‌

“一痕”极言月光的纤细清冷，与“霜”字共同强化寒意；“冷芦滩”以触觉通感收束全词，将秋夜荒滩的寂寥推向极致‌。

此句以景结情，余韵悠长。

人生三重境界：昨夜西风凋碧树→衣带渐宽终不悔→众里寻他千百度。

人生如诗，诗如人生❤️



14.原作:

清平乐.眼过云烟

陇上居士



浮生若梦，转眼韶华空。几度夕阳红又红，依旧青山相送。



闲来独倚危栏，漫将往事轻翻。多少云烟过眼，不如一笑嫣然。



耿长春:

从朋友圈刷到您的词作第101期25首，择其一首，汇报点滴读后感。

以诗抒情，以诗言志，以诗释怀。盛世嘉年华的新时代，作者这首《清平乐·眼过云烟》以“浮生若梦”为核心意象，通过自然景物与人生境遇的对比，表达了‌对时光易逝的豁达超脱‌。

一、人生短暂与自然永恒‌

上阕“浮生若梦，转眼韶华空”直指人生虚幻短暂，而“夕阳红又红”“青山相送”则凸显自然循环不息，形成强烈反差，暗喻个体生命在时间长河中的渺小。

正如庄子所说：人生若白驹过隙，忽然而已。

二、往事如烟与释然心境‌

下阕“独倚危栏”“往事轻翻”描绘追忆往昔的姿态，但“云烟过眼”四字点明一切纷扰终将消散，结句“不如一笑嫣然”以主动选择淡然一笑，展现放下执念的洒脱。

六祖慧能诗偈：本来无一物，何处惹尘埃？

三、超脱的处世哲学‌

全词未陷于消极哀叹，而是以“嫣然一笑”作结，传递出‌历经沧桑后对名利的淡泊‌，与黄庭坚《清平乐》中“问取黄鹂”的痴缠形成对比，更显现代词人的通透‌。

由此及彼，联想到毛泽东创作的《清平乐.会昌》。

1934年，中央苏区遭受国民党军队数倍兵力的围剿，形势危急。毛泽东虽被剥夺军事指挥权，但仍坚持到前线调研。

7月23日，他带领警卫员登上会昌城外的岚山岭，远眺南方景色，触景生情创作了这首《清平乐.会昌》：

“东方欲晓，莫道君行早。踏遍青山人未老，风景这边独好。

会昌城外高峰，颠连直接东溟。战士指看南粤，更加郁郁葱葱。”

理想，浪漫与现实离我们是那么的遥远，却又近在咫尺。



15.原作:

南山雅聚

陇上居士



山阴覆槛翠云生，竹水煎茶紫焰明。

香雾添杯薰酒气，暖风拂席杂泉声。

曲成絮语青丝舞，赋就花笺碧玉筝。

胜似桃源三结义，缘深缘浅总关情。



耿长春:

拜读您的诗词新作第100期《南山雅聚》一首，透过诗作体悟作者人生境遇，享受天人合一的美感，汇报个人的学习体会。

此诗以山水为幕、茶酒为媒，构建了一幅文人雅集的风雅长卷。

诗中“山阴覆槛翠云生”开篇即点明雅集的地理特征——南山之阴的幽静之处，翠云般的山色与竹楼栏杆相映成趣，营造出“结庐在人境，而无车马喧”的隐逸氛围‌。

竹水煎茶的细节更显匠心，紫焰跃动的炉火与清冽山泉的结合，暗合唐代刘禹锡“照出霏霏满碗花”的茶道美学‌，将煎茶升华为兼具视觉与味觉的艺术仪式。

“香雾添杯薰酒气，暖风拂席杂泉声”通过嗅觉与听觉的立体描写，延续了传统雅集“以茶会友，以诗传情”的文人传统。茶香与酒气的氤氲交织，既呼应了唐代齐己“茶好味重回”的品茗体验‌，又以暖风泉声的自然韵律，暗合“松声里落泉”的禅意境界‌。

渐而转向人文活动→→青丝舞动的即兴吟唱与碧玉笺上的题诗，让人联想到洮州雅集中“笔落惊鸿，尽写湖光之秀”的创作场景‌，而“碧玉筝”的意象更赋予诗歌以金石之音。

末句“胜似桃源三结义”的比喻颇具深意。不同于避世桃源的封闭性，南山雅集体现的是“缘深缘浅总关情”的开放文人精神——既有魏晋风骨的遗韵，又延续了唐代皮日休“增添清气入肌肤”的茶诗传统‌。

这种以茶为介质的雅集文化，本质上是中国文人“以物观道”的哲学实践：竹楼茶席成为微型宇宙，煎茶、听泉、赋诗等仪式共同构成精神栖居的符号体系。

诗中“紫焰明”“碧玉筝”等意象的色彩运用，更在青翠山景中注入灵动生气，形成“色声香味触”五感交融的审美空间。

《南山雅聚》所承载的人文地理价值，恰如一面棱镜，折射出中国文人“山水即道场”的生存智慧。

诗中“山阴覆槛”的选址暗合风水学中“负阴抱阳”的营造理念——南山北侧的竹楼既得翠云掩映之幽静，又避寒潮之侵扰，与唐代齐己“石鼎秋涛静”的禅院选址异曲同工‌。而“竹水煎茶”的细节更揭示出地理特质对文化形态的塑造：南山的竹资源与山泉水质，共同催生了“紫焰明”的独特煎茶法，这种因地制宜的茶道实践，恰是“茶中故旧是蒙山”地域性的生动注脚‌。

从文化地理视角观之，诗中“暖风拂席杂泉声”的声景描写，构建了“天人感应”的微型生态系统。

南山雅集所在的盆地地形形成天然共鸣腔，使泉声与吟咏交织成韵，这种声学特质与洮州雅集中“清韵逐流风以远播”的传播现象形成跨时空呼应‌。而“香雾添杯”的氤氲茶气，则因南山湿润气候得以持久萦绕，促成“六腑睡神去”的感官体验‌，印证了环境对审美感知的隐性规制。



更值得注意的是，诗中“桃源三结义”的意象重构。传统桃源叙事强调封闭性，而南山雅集通过“缘深缘浅总关情”的开放式结缘，将地理空间转化为文化磁场——文人主动选择南山而非都市，实则是对“江湖莽苍间”精神原乡的追寻‌。



这种空间选择背后，是“地理决定文化”的深层逻辑：南山的竹、泉、风等自然要素，共同孕育出“曲成絮语”“赋就花笺”的即兴创作模式，使地理环境成为文化表达的隐形语法。这种以茶为介质的雅集文化，本质上是中国文人“以物观道”的哲学实践：竹楼茶席成为微型宇宙，煎茶、听泉、赋诗等仪式共同构成精神栖居的符号体系。

诗中“紫焰明”“碧玉筝”等意象的色彩运用，更在青翠山景中注入灵动生气，形成“色声香味触”五感交融的审美空间。

《南山雅聚》所承载的人文地理价值，恰如一面棱镜，折射出中国文人“山水即道场”的生存智慧。

诗中“山阴覆槛”的选址暗合风水学中“负阴抱阳”的营造理念——南山北侧的竹楼既得翠云掩映之幽静，又避寒潮之侵扰，与唐代齐己“石鼎秋涛静”的禅院选址异曲同工‌。而“竹水煎茶”的细节更揭示出地理特质对文化形态的塑造：南山的竹资源与山泉水质，共同催生了“紫焰明”的独特煎茶法，这种因地制宜的茶道实践，恰是“茶中故旧是蒙山”地域性的生动注脚‌。

从文化地理视角观之，诗中“暖风拂席杂泉声”的声景描写，构建了“天人感应”的微型生态系统。

南山雅集所在的盆地地形形成天然共鸣腔，使泉声与吟咏交织成韵，这种声学特质与洮州雅集中“清韵逐流风以远播”的传播现象形成跨时空呼应‌。而“香雾添杯”的氤氲茶气，则因南山湿润气候得以持久萦绕，促成“六腑睡神去”的感官体验‌，印证了环境对审美感知的隐性规制。

更值得注意的是，诗中“桃源三结义”的意象重构。传统桃源叙事强调封闭性，而南山雅聚通过“缘深缘浅总关情”的开放式结缘，将地理空间转化为文化磁场——文人主动选择南山而非都市意象。

作者简介：王敬平

笔名:陇上居士、山之韵，甘肃陇南人。中华诗词学会、中国诗词研究会、甘肃省作家协会、甘肃省诗歌创作研究会、甘肃省楹联学会、甘肃省诗词学会会员。作品散见于中华《诗词月刊》《中华辞赋》《中华诗词》《甘肃诗词》《广西诗词》《深圳诗词》《香港诗词》《张掖日报》《文化艺术报》《旅游商报》《甘肃工人报》《人民日报》等，著有诗文集《玫瑰王赋》《相聚古诗词精选》等八部。